Slavne pesmi. Najboljše pesmi velikih pesnikov. "Pesnik v Rusiji je več kot pesnik"

Ruski pesnik Anna Andreevna Akhmatova (pravi priimek Gorenko), svetli predstavnik ustvarjalnega inteligence, žena znanega pesnika Nikolaja Gumileeva do leta 1918. Po objavi prvih verzov leta 1912 je Akmatova postala kultna figura med inteligencami in del literarne scene Sankt Petersburga. Njena druga knjiga, rožni (1914), so potrdili kritiki, ki so zelo cenili prednosti zavestnega, skrbno predelanega verza, za razliko od nejasnosti stila simbolov, ki prevladujejo ruske literature tega obdobja.

Veliko je pisalo Anna Azhmatova lirične pesmi, piercing ljubezenska poezija, ki jo ljubimo milijoni ljudi različnih generacij. Toda njen oster odnos pri svojem delu do želje oblasti je privedel do konflikta. Pod Sovjetsko močjo je prišlo do nezakonite prepovedi poezije Akmatove od leta 1925 do 1940. V tem času se je Akhmatova posvetila na literarno kritiko, zlasti prevod Puškin v druge jezike.

Spremembe v političnem ozračju so končno dovoljevale AKHMATOV, ki jo bodo sprejele Unija pisateljev, po drugi svetovni vojni pa je bila uradna odločba, ki prepoveduje objavo njene poezije. Njen sin, lev, je bil aretiran leta 1949 in preživel v zaporu do leta 1956, da bi poskušal osvobajati, Akmatov piše pesmi, pohvalili stalin in vlade, vendar je bila neuporabna.

Čeprav se Ahmatov pogosto sooča z uradno nasprotovanje vlade svojemu delu v svojem življenju, je bila globoko ljubljena in pohvalila ruske ljudi, deloma zato, ker ji ni zapustila svoje države v težkih političnih časih. Njena najbolj izkušena dela, rekviem (ki ni bila objavljena v celoti v Rusiji do leta 1987) in pesmi brez junaka, so odziv na grozota stalina terorja, v katerem je doživela umetniško represijo, pa tudi veliko osebno izgubo. Ahmatova je umrla v Leningradu, kjer je večino svojega življenja preživela leta 1966.

Pesem kot poetični žanr je poetično pripovedno delo. Puškine pesmi, ki bo predstavljen v prihodnosti, zaseda dovolj velik del pri svojem delu. Napisane so bile dvanajst pesmi in celo dvanajst in ostale nedokončane v skicah in začetnih linijah. Od leta 1820, iz obdobja južne povezave, pesnik ustvarja eno od drugih zelo resni in globoko v svoji vsebini romantične pesmi, zelo moderno in kompleksno v visoke etične oblike in vprašanj.

Splošni pomen pesmi

Puškinove južne pesmi, seznam, ki vključuje takšna dela kot "prevarantski bratje", "kavkaški v ujetništvu", "bakhchisarai fontana", itd, prinašajo popolnoma novo smer za rusko literaturo, ki je postala znana kot napredna revolucionarna romantika. Izražena je bila v pesniških občutkih in pogledih sodobne plemenitega mladine, ki je bila najbolj dejavna, v kateri so bili decybristi. V tem okolju je zrelo nezadovoljstvo z vitalno strukturo in celotnim političnim sistemom takratne Rusije. Življenje za takšne ljudi je bilo slabše od zapora, oseba pa je bila zapornica, slava, ki si prizadeva za svobodo, ki je bila na splošno kult revolucionarnih romantikov 20-ih. Vendar pa njihova socialna osamljenost in odsotnost takšne povezave z ljudmi, trpljenje, za katerega so se tako strinjali tako močno, pogosto pritrjeni na izjemno subjektivno in tragično naravo svetovnega pogleda romantike.

Romantični Pushkin Pesmi: Seznam

Žarovne izkušnje in občutki ponosne in osamljene osebnosti, ki stojijo nad množico, postala glavna vsebina pri delu pesnik. Tako protestira proti socialnemu, moralnemu in verskemu zatiranju, zato junaki, ki so bili pesnik, ki je bil predstavljen v pesmi, pogosto kriminalci in kršilci splošno sprejetih norm v družbi. Puškin je navdihnil delo Barona, kot pa, pa tudi drugi napredni ruski romantični pisatelji. Oblika "bulronične" pesmi je uporabljala tudi Puškin, v pripovedni obliki Poem izmišljenega junaka in dogodkov, ki so bili zastopani absolutno od realnosti pesnikovega življenja, so popolnoma izrazili svojo dušo, misli in življenje. Predstavil se je z zapornikom na Kavkazu, nato Alek, ki je pobegnil iz "niola dušenih mest" itd.

Poem "kavkaški ujetnik"

Pesmi Puškin je neverjetno in na svoj način, njegov seznam vključuje slavni pesmi "kavkaški ujetnik". Na primer njene analize lahko rečemo, da je to prva pesem, ki jo je napisal pesnik leta 1821, kjer se izgovori romantika.

Junak, kul srce in hitenje za "duh svobode", zajame vek. Cherkhenka, zaljubljen v njega, osvobodi junak, ampak sama hiti v nevihto vode reke Terek.

Do takrat ni nihče ustvaril tovrstnega dela, zato je pesem prinesla Pushkin velik uspeh, saj je odražal romantičen junak - zapornik, ki je pobegnil iz civilizirane družbe in sprejel nezasluženo trpljenje. Zajet je zaradi njegove prefinjene in čutne narave, ki ni iz vsake navadne osebe. Tukaj Puškin v popolnem ostrenje vidi svobodo duše. Njegov lastnik meni, da je raznoliki svet popolnoma prazen in ničvreden. Našel je svobodo duhovno, vendar nikoli ni našel sreče. Tako je mogoče razlagati celoten pomen tega dela.

Poem "Bakhchisarai Fontana"

To pesem je napisala Puškina leta 1823, izkazala pa je, da je najbolj romantična, saj je bila nasičena z zelo globoko dramo in ostrino izkušenj. To ji pove zgodovino ljubezni do poljske lepote Marije, vendar ima harem in eno od lepot scharness z imenom Zarem ljubosumne, strastne in odločilne. Ni se želela umakniti iz svojih ciljev. Toda Maria v ujetništvu je molila le pred ikono Božje matere. Smrt je bila dan njenega najboljšega odrešenja, ki se je nekaj časa zgodilo. V spomin na to ljubezen je Khan zgradil čudovit fontano Bakhchisarai. Tako se pesem odraža ne le dve absolutno različni naravi žensk, ampak tudi kulturo.

Puškin Alexander SergeEVich: Poljaki (seznam) \\ t

Puškin, ustvarjanje romantičnih slik ljudi in narave v njenih pesmih, praktično niso jih izumili, saj se je zelo pogosto zanašal na njegove osebne in živahne vtise, na primer o Krim, Kavkazu, Bessarabijski stepe, itd.

Tukaj, v resnici, zelo na kratko o dejstvu, da Puškinkov Pushkin Barshing mase. Seznam teh del je takšna dela znašala kot "Angelo", "Rogue Brothers", "Bakhchisarai Fonan", Vadim, "Gavrilliada", "Hiša v Kolomni", "grof Nulin", "Ezersky", "kavkaški ujetnik", Poltava, "Copper Horseman", "Tazit", "Ruslan in Lyudmila", "Gypsy". To, seveda, ne vse pesmi Pushkin - lahko še naprej nadaljevati seznam, večinoma pa bodo ta dela nedokončana, saj je bilo življenje tega velikega literarnega umetnika zelo hitro in tragično zlomil.

Puškine pesmi, ki je predstavljen v tem pregledu, zasedajo vidno mesto v zgodovini domače poezije. Imeli so velik vpliv na razvoj ruske literature XIX stoletja, ki je več desetletij določilo glavne teme dela tega žanra.

Zgodovinsko

Puškikine pesmi, ki jih je treba začeti z najbolj znanimi spisi, so namenjeni različnim temam. Toda večina avtor je bila zainteresirana za parcele preteklosti in teme, ki veljajo za svoj čas.

Torej, pesnik je veliko pozornosti posvetil zgodbam zgodovine.

Romantic

Nekatere pesmi Puškine, katerih seznam bi moral še naprej omeniti svoje ljubeče dela, so napisani pod vplivom J. Bairona.

V njih je pesnik predstavil močno naravo, več kot življenje svobode.

Torej, romantične pesmi Puškina prežemajo Paphos svobode.

Druga dela

Poetični eseji pesnika odlikujejo tako zanimiva parcela in veličastna.

Dela Pushkin kažejo različne interese.

Epic, opazen v Lyrique Nekrarovu, je bil še posebej v celoti izražen v njegovih pesmi - Lyrol Epski žanr. Dve pesmi tematsko kombinirane: "dedek" in "ruske ženske"; Slednji je cikel, sestavljen iz dveh delov.

Poem "dedek" (1870) nima razloga, da se pojavi v poetični zbirki leta 1856: leta 1855, po smrti Nicholas I, je bila razglašena amnestija decbristajcev. Nekrarov se je na ta dogodek takoj odzval s svojo pesem, tako kot L. N. Tolstoy, ki je začel leta 1856 zgodba decBrista, čeprav je bilo njegovo delo raztegnjeno že več let in se spremenilo v idejo o romanu "vojni in miru".

Nekrasov se je seznanil s Herzen Publikacijami - "Polar Star" in "Bell", ki sta uporabil spomine deckembrist Baron Rosen, s katerim je bil znan, "Opombe μ. N. Volkonskaya." Ključna ideja pesmi je bila že izražena v dedku:

Vitalnost ljudi

Neznosen, moj prijatelj;

Sreča umov plemenitega -

Oglejte si zadovoljstvo.

In v pesmi "dedek", in v ruskih ženskah, Nekrasov proizvaja posebno vrsto lirimi-epske pripovedi, ki se lahko imenuje Mosaic. Ni zapletov, saj včasih pravijo, "podolgovani v niti", dosledne verige dogodkov, in obstajajo številni prizori, posamezne epizode, krajine, dialogi, ki sestavljajo neko umetniško enotnost.

Še posebej svetlo, to načelo se je odrazilo v prvih pesmih o ruskih ženskah - v "Princesa Trubetskoy"Čigavje je sestavljeno iz dveh delov.

V prvem delu je opisana slovesna od Očeta, odhoda in potovanja v Sibirijo; Real slike, ki ovirajo spomine na mirovanje in mladinsko briljantno sekularno lepoto, o potovanju z možem v Italiji, o izkušeni sreči, in spet cestni vtisi o potovanju, že v Sibiriji. Vse ta del je zgrajen na notranjem kontrastu: pol-opazil, se bori z resničnostjo, lahkih slik mirnega preteklosti, intermised z grozno realnostjo sedanjosti - potovanja v globine Sibirije.

Vsaka taka epizoda je sama po sebi zaprta in spominja na lirsko razporejeno pesem. Na primer, drugi fragment opisa poti je najbolj razporejen v tem delu pesmi - se odpre in konča z motivom hitrega, trmarja gibanja in kontrastnega občutka izkušenj:

Naprej! Duša je polna hrepenenja,

Cesta je vse težka

Toda sanje so mirne in enostavne -

Sanjal jo je mladino ...

V končnem, princesa se prebuja iz pozabljenega obroča gredi: stranka potopi na enak način, da je njen mož opravil:

In ne prideva do njega

Ne pozabite spanja!

"In stranka je bila ...

Da, ni drugih načinov ...

Toda sled njihovega viharja je bila užaljena.

Preprosto, Pumper je bolj verjetno! .. "

Pesnik potegne pesnik na princ Vince Trubetsky. V eni od epizod vračanja iz Italije je v Rusiji skrita rapa usode mnogih decBristov: mladi lep človek, čudovito bogat, človek velike svetlobe, pripravljen dati vse za dostojno življenje njegovega dostojnega. Izgovor tega fragmenta je veliko prejšnjih del Nekrasov, vključno s "pesnicam in državljanom".

Rainbow Dreams je izginila.

Pred vrsto slik

Pozabljeno z Božjo stranjo:

Storn Mr.

In žalosten drone človek

S peso glavo ...

Kot prvi za pravilo se uporablja

Kako izpodbijati drugega!

Ima revne skupine

Na NIVA, na travnikih,

Sanja o Burlakovskih moansih

Na Volga Shores ...

Naivna groza je polna

Ne jede, ne spi,

Pade kot satelit

Pohitim vprašanja:

"Povej mi, vsi rob tega je takšen?

Zadovoljna senca ne? .. "

- Ti si v kraljestvu beračev in sužnjev! -

Kratek je bil odgovor ...

Drugi del pesmi je pogovor princese z guvernerjem. Pesnik črpa spopad dveh znakov: stari služabniki, ki jim je naročilo dano z vsemi sredstvi, da bi odložili to žensko, in njeno voljo, njeno vztrajnost in njeno zmago. Vztrajnost generalnega guvernerja je zlomljena z plemstvom, moč občutka, zvestobo do dolge ženske. Ona gre dlje na pot, je šokiran s tem, kako spi vse skušnjave, vse teste in vse grožnje.

Pesem "Princesa Volkonskaya" Ima podnaslov: "Babushkina Opombe". Dejstvo je, da je Nekrasov, ki dela na pesmi, izkoristil spomine na μ. N. Volkonskaya, takrat, ni objavljena in hranila v arhivju svojega sina. Po njegovi gradnji je pesem bolj zapletena kot prejšnja. Razdeljena je na šest poglavij. Prvo poglavje je urejeno, kot da dobra naraven babica-princesa piše zapiske za svoje vnuke, ki jih obiskujejo železo zapestnico, ki je na svojem moža, svojega dedka, iz svoje verige obsojenca. Poglavje vsebuje zgodovino svojega očeta Generalnega Raevskyja, znanega junaka patriotske vojne leta 1812. Nekrasov, ki se uporablja ne samo smučarji Volkonsky, temveč tudi zgodovinski spisi, ki so namenjeni tim času, poetičnih pričevanj Zhukovskyja (njegova pesem "pevka v Ruski bojevniki "), spomini na Puškin o starih general (v eni od pisem za svojega brata). Drugo poglavje je nasičeno z občutkom težav. Heroin listi od posestva njegovega očeta v Petersburg in tukaj se nauči sodelovanje svojega moža v zaroti, v uporu in o sodbi, ki mu ga je naredil. Odločitev je takoj sprejeta:

Pustite, da so težave super.

Ni vse izgubljeno na svetu.

Sibirija je tako strašna

Sibirija je daleč stran

Toda ljudje živijo v Sibiriji! ..

Poglavje Tretji opozarja na drugi del "Princess Trubetskoy": Opisuje boj, ki ga morate prenesti za pravico, da greste na svojega moža v Sibiriji. Toda tukaj, mlada ženska, ki se je odločila na težko pot in polno življenja, mlada ženska se bori s tesnimi ljudmi, neskončno ljubiti jo, predvsem s svojim očetom, ki se ne more uskladiti s tistimi nesrečami, na katere sama. Poem dopolnjuje "princeso Trubetsk" v zvezi s tem, kar je izrazito, v jedrnatih, a ekspresivnih podrobnostih, podoba kralja Nicholasa I. V odgovor, princesa, napisana v francoščini, cesar najprej prestraši svoje grozote roba, Kjer je želela iti, in potem namiguje na dejstvo, da bo vrnitev v tem primeru nemogoče za to. Z drugimi besedami, grožnje topoverja svojega predhodnika, princese Trubetskoy, se ponavljajo, ne kot lastno improvizacijo, ampak z drugimi besedami, po kralju. Bilo je res resna previdnost. Vendar pa princesa zanemarja in to zloveško "dosežek".

Četrto poglavje je začetek dolgega potovanja. V njem se pojavlja v moskovski vrhovni svetlobi in barva moskovske inteligence v salonu sorodnika junakine na njenem možu, princesa Zinaida Volkonskaya. Najbolj živahni vtis tega zadnjega večera, ki je bil porabljen med simpatičnim, občudovanjem ljudi (Nekrasov opozarja na glasbenike, znane pisatelje Vyazemskyja, Odoevsky), pušča junaško srečanje s Puškinom, ki je skrbel, da se poslovil. Vrnejo se v čas, ki ga preživijo skupaj, ko ga je poslal drug kralj, Alexander I, v južni povezavi, pesnik del poti z družino General Ravsky. To končno poglavje, najbolj razporejeno v njem, in v celotni pesmi, Fragment priča: Nekrasov je vedel pred malo življenja Puškin, ki je bil predmet njegovih najzahtevnejših opazovanj in misli. Vrstice, ki so namenjene potiskalnici v "pesniku in državljanu", je na nesreči. N. A. NEKRAV spet, zdaj v pesmi, se vrne na razmišljanje o motivih tovornjaka pravega umetnika in jim daje njihovo razlago. Kot puckkin - nesporni Kumir Nekrašnja, ki se spominja, z uporabo menarij Raevskaya, 20-letni pesnika (leta 1826, na katero spada zgodba, je že 27 let), pritegne podobo osebe Direct, Live , iskreno in pa, pa se potopi v njegov poetični svet, ki se ukvarjajo s procesom ustvarjalnosti. Nato Puškin je ventilator in prevajalec barona, navdušenih opazovanj nad naravo, slikami, ki mu dajejo impulze za prihodnje romantične pesmi, zdaj zaseden "Pugachevova zgodovina". Na Nekranova zmede datume: Namen zgodovinskega dela na Pugahevi se nanaša na veliko kasneje, je nastal samo v začetku leta 1833, pa tudi potovanje na kraje Pugachev vstalce, ki je potekal v padcu leta 1833, kot je Puškin lahko Ne govori o tem z Volkonskaya. N. A. Nekrarov, prestavljanje resničnih dejstev, daje svojo umetniško fikcijo, črpa svetlo sliko Puškin, odprta ljudje Kar je ljubil, ampak njegove umetniške ideje, ki živijo na svetu. Heroin si sam ujame:

Ampak mislim, da nikogar ni ljubil

Potem, poleg muze: komaj

Nič več ljubezni ga je zasedla

Razvijanje njene in žalosti ...

A. S. Puškina v pesmi je najbolj v celoti in svetlo določa bistvo decclements decEmbristov, ki se nanašajo na μ. N. Volkonskaya:

Pojdi pojdi! Vi ste močna duša

Ste drzni mučiti,

Naj bo vaša pot usoda mirno dogajanja

Naj ne zamenjate izgub!

Verjamem, da je duhovna takšna čistost

Ni vredno ta svetloba!

Blagor, ki spremeni njegovo vrvež

Na fevdu ljubezni je nezainteresirala!

Poglavje pete - slike zapuščenega, ostrega roba, pot v decembrskem studu in snežnih nevihtah v sibirskih poteh. Nekateri incidenti bi lahko stali junakinja življenja (Buran v odprti step), novice pa je, da sejajo zmedo in kaos v duši (lažne govorice, da se je princesa Trubetskoy vrnila s ceste). Samozadovoljni ojačevalci v verigah, zvesti "kralj in domovina", so obupani, vendar navadni ljudje vedno najdejo dobro besedo za Volkonskaya v svojem srcu. "Irkutsk test", podoben tistemu, kar se je zgodilo s Trubetskoy, je morala tudi prenesti, kot tudi grozno pot, ki ni več na Sanyi, ampak v varuški košarici vzdolž Sibirske off-Road, in končno, končno srečno epizodo: Nepričakovano srečanje s Catherine Trubetskoy! Močnejši duh Volkonskaya ga podpira na minuto duhovne utrujenosti:

Kaj smo izgubili? Pomisli, sestra!

Igrača Vanty ... malo!

Zdaj pred nami dobro,

Del Božjih naročil!

Šesto zadnje poglavje je zadnja destilacija, ki jo storijo ženske skupaj, Hvaležen Rudnik, kjer so decEmbristi vsebovani na veroizpovedi.

Tako se dve pesmi nista preprosto kombinirane ("ruske ženske"), vendar se je izkazalo, da se plotično zmanjšajo na Nekrasov v eni zgodbi, spuščanje feat ženske samopožrtvovanje. Zadnja epizoda, sestanek s palačinkami-decbristom in z možem v rudniku - eden od osupljivih nekrasovskih slik človeškega žalovanja in veselja. Vključuje misel, ki ji daje poseben pomen in moč - misel bogastva človekove duše, vedno, v vseh okoliščinah življenja, ki daje svoj odmerek nekoga drugega bolečine in žalosti. To je znameniti fragment, ki je vključen v status šestega poglavja:

želim povedati

Hvala, ruski ljudje!

Na cesti, v izgnanstvu, kjer sem bil

Vsi čas trdega storjenja

Ljudje! Z vami sem se veselo

Moje neznosno breme.

Naj številne žalosti, ki ste jih padli na strani,

Delite čudež neznancev,

In kjer so moje solze pripravljene na padec,

Tvoja že zdavnaj je padla tam! ..

Ljubite nesrečne, ruske ljudi!

Trpijo ameriško pasmo ...

"Ne boš rešil v Katotorgi!" -

Moja domovina mi je bila povedana;

Toda tam sem spoznal dobre ljudi

Na skrajni fazi padene,

Vedel, kako izraziti našo pot

Kriminalci spoštujejo spoštovanje;

Jaz z neločljivo kate mojega

Zadovoljen nasmeh se je srečal:

"Ti si naši angeli!"

Za naše možje

Opravljene lekcije.

Vzemi moj nizko lok, slabo!

Hvala vsem Pošlji!

Hvala! ... sem mislil na naše delo

Za nas so ti ljudje preprosti.

Ampak nihče ni nalil grenke v skledo,

Nihče - od ljudi, sorodnikov!

Nekrarov je kasneje dejal, da je pesem naletečala tako uspešna, "katera ni imela enega od prejšnjih svetih spisov." V veliki meri je bila povezana s poetično obliko, ki jih je z veseljem našla za lirirski žanr. Če se dihanje EPIC čuti v liričnih verzih pesnika, nato v epskih delih - najmočnejši vpliv liričnih elementov in celo lirskih struktur. Enako načelo razdrobljenosti poetičnih razporejenih sestavkov, ki se tako svetlo, daje vedeti v ciklu "ruske ženske", identificira pesmi "Sasha", "Frost, Rdeči nos", "Corobeenerje", in zlasti njegovo zadnjo briljantno ustvarjanje - pesem "Kdo živi dobro v Rusiji". To delo je tako za vedno in ostaja skrivnost, nekakšna velika skrivnost. N. A. Nekrasov je začel delati na pesmi že v šestdesetih letih. (Leta 1866 je bilo objavljeno "prolog"), vendar ga ni nikoli zaključil, delo pa je prekinilo smrt. Vendar, če ni popolnega izvajanja načrta v pesmi in lahko samo ugibate o tem, potem se je čudež pojavil finale, kjer so bile vse parcele in ideološke linije brezhibno zmanjšane skupaj.

Do sedaj ostaja nepojasnjeno - in nikoli ne bo pojasnjena - sestava celotnega dela. Spori o zaporedju delov se nadaljujejo do tega leta. Tukaj je res veliko nenavadnosti: v pesmi sta dva "prodome" (v Zēhchinu in v "kmečku"); Pozen uvod, poleg tega pred zadnjim delom; Nekateri mojstri imajo imena, drugi pa so preprosto oštevilčeni ("feat"). Zdaj je besedilo pesmi natisnjeno kot: "prolog"; "Fat"; "Kmet"; "Pier na celem svetu." Vendar to ni popolnoma natančen odraz publikacije življenjske dobe. Navsezadnje in potem Nekrasov ni skril, da je govoril o fragmentih nedokončanega dela. V zadnji zbirki "pesmi N. A. NEKRASA" (1873-1874) je bila pesem objavljena v takem zaporedju: "Prolog"; Prvi del (1865); "Feat" (iz drugega dela, ki mu je v Rusiji živel dobro) (1872); "Kmečka ženska" (od tretjega dela », ki živi dobro v Rusiji«) (1873).

Zadnji del, "PIR za ves svet", še ni bilo: objavljeno le leta 1876. Vendar pa je avtorska nota do njega v času njenega videza, da je bila: "To poglavje sledi vodje" Posledica tega pa mora "PIR ves svet" izpolniti celotno pesem, je prav tako epilog, Povezana Grisha Dobros Clone Slika.

Z drugimi besedami, v sodobnih publikacijah, ki spreminjajo avtorjevo besedilo ali njegovo postavitev na podlagi kritičnega branja celotne pesmi, je dovoljena. To pri delu tekstoslovcev se pogosto zgodi: to je mogoče ali napake zaradi nepazljivosti ali pohiti avtorja, ali spremembe v načrtu same med delom.

Vendar pa tekstoslovja tukaj ne more več pomagati. Razen če je bolj ločena komentarje, ki so na veliko obžalovanje najpogosteje odsotne. Odgovori na vprašanje Overhaul o "zadnji volji avtor ni mogoče iz preprostega razloga, da ni.

Na primer, "kmet" v enem od rokopisov, ki se nanašajo na drugi del ("iz drugega dela"), ki ne ustreza vzdrževanju gibanja ploskve v pesmi:

Prišli smo,

Kupili najemodajalce

Da, desno in za vas!

Hkrati je "Pier na celem svetu", kot je že omenjeno, je imela opombo: "To poglavje sledi poglavju" Fat ", tj. V predlogih avtorjevih avtorjev je očitna zmeda (v celotni publikaciji, bomo opominjali, ker je bil "sledilca" "kmet"),

Kot dokončana umetniška celotna pesem ne obstaja, se je delo nadaljevalo, in izmenjava delov bi se lahko spremenila, kot je sama besedilo. Navsezadnje se je spremenilo in bistveno, zaporedje "zgodovine Belkin", ko je puckkin, ki se je sestavil iz cikla; Enako se je zgodilo z "junakom našega časa" Lermontov in kasneje - in z "Notes Hunterja" Turgenev. Sestava pesmi "Kdo v Rusiji živi dobro" in ni bila dokončana do konca.

Načelo mozaika, tj. Diskreness, zaprtje posameznih fragmentov besedila, se izsledijo v vseh izgradnji pesmi (v svoji delitvi v dele), in v posameznih delov samih, razpadli v poglavja:

GL. I. POP; GL. II. Podeželsko dvorišče; GL. III. Pijana noč; GL. IV. Srečna; GL. V. lastnik zemljišča.

Fat.

(je sestavljen iz treh poglavij, vendar niso imenovani, ampak samo oštevilčeni)

Kmet

Prolog; GL. I. Za poroko; GL. II. Pesmi; GL. III. Savenius, bogatyr svyatruzsky; GL. IV. Dymerchka; GL. V. volk; GL. VI. Težko leto; GL. VII. Guverner; GL. VIII. Babian Parach.

PIR - za ves svet

Uvod; GL. I. Gorky Time - grenke pesmi (podpira: veselo, bar Barshnaya, o Holopu približnega - Yakov Zvest); GL. II. Wanderers in Bogomoles (konec dodeljenih v ločenem fragmentu: "na dveh velikih grešnikih"); GL. III. In stare in nove (podnade: kmečki greh, lačni, vojak); GL. IV. Dober čas - dobre pesmi (podpade: sol, Burlak, Rus); GL. V nima naziva, v njegovih kompozicijskih funkcijah je epilog.

PIR scena, kot praznik, končajo v zori. Finale sliši simbolično. Wanderers in Bogomols zaspajo, zaspajo in sedem nog. In naenkrat, srečni človek - Grisha Dobrosaklonov (prototip njega za N. N. A. Dobrolyubov) - vrne domov, klepeta svojo pesem:

Delež ljudi

Njegova sreča

Svetloba in svoboda

Predvsem!

Pesnik dvakrat bo ponovil to nevihto: odpre in konča "pesem" grisha, vendar je to osrednji motiv celotne ustvarjalnosti Nekrasov.

Pier na celem svetu je "pesem, simbolično imenovana" Rus ". Začetna in zadnja Stanza je obročasta uokvirjanje, ki ga sestavljajo invariantne (enake) in spremenljive linije:

Vi in nesrečen.

Vi in obilo,

Ti in dosegel,

Ti in zastopniki

Mati rus! ..

Ti in nesrečen,

Vi in obilno.

Ti in mogočni,

Ti in nemočni

Mati rus! ..

Še enkrat, velik verz mojster se pojavi pred nami, ki deluje z najbolj zapletenimi stavbami, prevaja sublimno retoriko, pazljivo v najboljše asociativne povezave, ki govorijo, oblikovane s pesniškim jezikom, ki se podaljša le s poetičnimi oblikami. Konec koncev, v tej reprodukciji nekdanje umetniške misli v povratnem toku idej, upanje je izraženo, življenje v duši pesnika o prihodnosti srečne Rusije, ne glede na to, kako težko je prisotna!

Ti in mogoč

Ti in nemočen

Ti in pot.,

Ti in dodatki

Konča pesem na noben način navdušenega besedila (označeno z rimsko številko V) je najkrajša v zadnjem delu, in v celotni pesmi, revščina, ki je stisnjena ePILOG. Dela. Še enkrat, pred bralci Grishe dobrih polnic, celo v poljščini, razmišljanje pesmi kot pravi pesnik. Zadnjih šestnica je končna, generalizirana, osrednja ideja pesmi in hkrati parcelo, ki nas obrne, "prologue" s svojimi bolečimi vprašanji:

Biti naši potepači pod streho.

Če bi lahko vedeli, da gredo z Grisho.

Je slišal njegovo moč ogromno v prsih

Njegovi zvoki ljubečega sluha

Zveni sevalno himno plemenito

Opravil je utelešenje sreče ljudi! ..

Presenetljiv fenomen iznajdljive pesmi Nektasova je občutek dokončanja, dokončanje dela, ki ni imel "zadnjega čekana", ki ni prejel avtorja, ki je bil tako imenovan v tem trenutku, je, da se je izkazalo Če se prežemo s tokovimi idejami, ki prejemajo organski in intenziven razvoj, se vrnete na vaš izvor v končnem. To je še en primer presenetljivega občutka oblike, ki živi v glavah velikega umetnika, ker so pripovedni prostori pesmi zelo visoki, to je najbolj razporejeno iz neckazičnih del levo.

Toda to ni le rezultat pesmi, samo po sebi čudovito v svoji notranji integriteti, je tudi posledica vse ustvarjalne in življenjske usode pesnika. Iz prvih korakov je res vedel, da je Duma samo moč, ena, ampak ognjena strast. " Najbolje je in natančneje, je bila izražena sama in tudi na izid poti, v prestoru neizogibno približevanja smrti:

Poklican sem bil, da poberem vaš trpljenje,

Potrpežljivost je neverjetni ljudje!

In vrgel vsaj en sam žarek

Na poti, na katerega vas Bog vodi ...

Kmalu bom umrl. Patetična dediščina ...

V delu Pushkina, pesmi zasedajo največje mesto skupaj z besedili. Puškin je napisana dvanajst pesmi (eden od njih - "Tazit" - ostala nedokončana), in celo več kot dvanajst ohranjenih v skicah, načrtih, začetnih linijah.

Puškin se je začel v Lyeumu, vendar ni končal zelo šibke, zelo otročje šalijo pesem "Monk" (1813) in šalno pravljično pesem "Bova" (1814). V prvi parodimiji v duhu tolterijske svobode krščanske cerkvene cerkve, v drugi - ljudski ljudski zgodbi.

V teh delih mladi puškin ni neodvisen pesnik, ampak le nenavadno nadarjen študent svojih predhodnikov, ruskih in francoskih pesnikov (Voltaire, Karamzin, Radishchev). Ne iz teh mladostnih poskusov se začne zgodovino pushkin pesmi; Da, niso bili natisnjeni v življenju avtorja.

Leta 1817 je Puškin začel največjo pesem - "Ruslan in Lyudmila" - in ga napisal za celo tri leta.

To so bila leta odprave revolucionarnega čustva med plemenitimi mladimi, ko so bili ustvarjeni skrivni krogi in družbe, ki so pripravili december upor 1825.

Puškin, ki ni član tajne družbe, je bila ena največjih osebnosti tega gibanja. On je edini v teh letih (pred sklicem na jug) je napisal revolucionarne verze, ki so takoj v ročno napisanih kopijah razpršena po vsej državi.

Toda v pravni, tiskani literaturi, je moral Puškin se je moral boriti z reakcionarnimi idejami. Leta 1817 je Zhukovsky natisnil fantastičen pesem "Vadim" - drugi del velike pesmi "dvanajst spalnih devic" (prvi del njune - "Luristic" - je prišel leta 1811). Stanje na konzervativnih položajih, Zhukovsky je želel s tem delom, da bi mladih iz političnih dejanj na področju romantičnih, verskih in barvanih sanj. Njegov junak (za koga pesnik ni slučajno dal ime Vadima - legendarni junak upornika Novgorod proti princu Rüric) - popoln mladenič, ki si prizadeva za imperije in hkrati občutek v svoji duši skrivnostni poziv nekaj neznanega, drugoworldly. Na koncu premaga vse zemeljske skušnjave in po tem klicu najde srečo v mistični povezavi z eno od dvanajstih služkinja, ki se prebuja iz njihovega čudovitega spanca. Dejanje pesmi se dogaja v Kijevu, nato v Novgorod. Vadim osvoji velikan in prihrani Kijevu princeso, ki naj bi bil njen oče v svoji ženi. Ta reakcijska pesem je napisana z veliko poetično silo, čudovitimi verzi in Puškin je imel vsak razlog, da se bojijo najmočnejši vpliv na razvoj mlade ruske literature. Poleg tega je bil Tadim takrat edino veliko delo, ki ga je ustvaril predstavnik nove literarne šole, ki je pravkar končno zmagal v boju proti klasicizmu.

Puškin je odgovoril na "Vadim" Puškin "Ruslana in Lyudmila", tudi čudovito pesem iz istega obdobja, s številnimi podobnimi epizodami. Toda vsa njena ideološka vsebina je nenadoma vdrla v zvezi z idejami Zhukovskega. Namesto skrivnostno-mističnih občutkov in skoraj dragocenih slik - Puškin ima vse zemeljsko, material; Celotna pesem je napolnjena s šalom, poredna erotika (opis Poročne noči Ruslan, avanture Ratmir na dvanajstih služkinjah, poskuša obvladati spanje Lyudmile, itd, in tudi v številnih avtorjevih umoljih).

Polemični pomen pesmi je v celoti razkrit na začetku četrte pesmi, kjer pesnik neposredno opozarja na predmet te polemike - pesem Zhukovsky "dvanajst spalnih devic" - in posmeh njenih strank, ki obrača junak , mistično uglašene čiste služkinje, "inokin svetniki", v nerodnih "hoteli", mazanje potnikov.

Z duhovito, briljantno, peneče zabavno Puškinovo pesem je takoj razpršila mistično meglo, ki obdaja ljudske čudovite motive v pesmi Zhukovsky. Po "Ruslan in Lyudmila" jih je bilo že nemogoče uporabiti za izvajanje reakcionalnih verskih idej.

Good-naravni Zhukovsky sam prepoznal svoj poraz v tem literarnem boju, ki je puightkin njegov portret z napisom: "Zmagovalec študenta iz poraženega učitelja, na tem zelo slovesnem dnevu, ko je diplomiral iz pesmi" Ruslan in Lyudmila ".

Ta pesem postavlja Puškin na prvem mestu med ruski pesniki. O njem je začel pisati v zahodnoevropskih revijah.

Vendar pa je največji pojav v ruski literaturi in javnem življenju, jog Puškikine čudovite pesmi še ni dal ruske literature v eno vrstico z literaturo zahoda, kjer so delovali v teh letih v Nemčiji, Byronu in Shelly v Angliji, Chateaubrian in Benjalamen Kontrena v Franciji, vsi na svoj način, v svojem delu, najpomembnejša vprašanja našega časa.

Od leta 1820 je Puškin vključen v to serijo, ki ustvarja eno od svojih romantičnih pesmi, resne in globoke vsebine, sodobno o vprašanjih in visoko jedo v obliki. S temi pesmi ("kavkaški v ujetništvu", "Rogue bratje", "Bakhchisarai fontana") v ruski literaturi vključuje novo smer: napredno, revolucionarno romantiko - pesniški izraz občutkov in razgled na najnaprednejše javne plasti, revolucionarni mladi Najbolj aktivni del je bil decEmbristi. Oster nezadovoljstvo vsem, z vsemi javnimi zadevami, v kateri je življenje zapor, in zapornik; Želja po plamenu po svobodi; Svoboda kot predmet skoraj verskega kulta (1) je ena stran sveta revolucionarnih romantikov 20-ih. Hkrati, njihova socialna osamljenost, pomanjkanje žive povezave z ljudmi, trpljenje, za katere globoko somili, vendar je njegovo življenje slabo vedel in razumel malo, - vse to je pritrjeno tragično in izjemno subjektivno njihovega svetovnega pogleda. Občutki in tragične izkušnje osamljeni, ponosni, visoki nad množico stoječe osebnosti so postali glavna vsebina Puškikine romantične ustvarjalnosti. Protest proti kakršni koli zatiranju, človeka v "civilizirani" družbi, je zatiranje političnih, socialnih, moralnih, verskih, - ga je prisilil, kot vse revolucionarne romantike tega časa, sočutno prikazuje svojega junaka kriminalca. Kršitelj vseh norm, sprejetih v družbi - verski. Pravno, moralno. Ljubil z romantiko podobo - "kriminal in junak", ki je bila "in groza ljudi in slavo vredna." Nazadnje, želja, značilnost romantike, je bila želja po poeziji iz reprodukcije nenavadnega, eksotičnega, geografskega ali zgodovinskega sveta. Tam so našli slike narave, ki sem jih potreboval - mogočni in uporniški ("puščava, valovi roba biserov in morje, in pilote kamnin"), in podobe ljudi, ponosni, krepko, brezplačno, še ne evropske civilizacije.

Ustvarjalnost barona je igrala veliko vlogo v pesniški izvedbi teh občutkov in izkušenj ruske napredne romantike. Puškin, in za njega in druge pesnike, ki so ga prvič uspešno našli angleški pesnik, oblika "Bayronic Poem", v kateri so povsem lirične izkušnje pesnika oblečene, v pripovedni obliki s fikcionalnim junakom in dogodki so daleč od resničnih dogodkov pesnikovega življenja, vendar popolnoma izražajo njegovo notranjo življenje, dušo. "... Ustvaril je, ustvaril in opisal en znak (bil je njegova lastna)," Puškin je napisal v opombo o Byronovi dram. - Ustvaril se je sekundarno, nato pa pod imenom Renegade, nato pa v Corsair Cluor , potem Giaurn, piha pod Schimieu ... ". Tako Puškin, v svojih romantičnih pesmih, poskušal "ustvariti sekundarno,", potem v ujetništvu v kavkazu, potem zajebal "noro duše mest" Alek. Puškin je večkrat pokazal na lirični, skoraj avtobiografski značaj njegovih romantičnih junakov.

Zunanje značilnosti pesmi južnega Pushkina so povezane tudi z Baironova tradicijo: preprosto, nerazvito parcelo, majhno število igralcev (dva, tri), fragmentarno in včasih namerno povzročanje predstavitve.

Najbolj napredna lastnost Pushkin Poec Talent-Zmanjšanje, da opazuje resničnost in željo, da bi govorili o tem z natančnimi besedami. V pesmih je to vplivalo na dejstvo, da je ustvarila romantične podobe narave in ljudi, ki jih Puškin ni izumil, ni pisal (kot na primer, Byron o Rusiji ali, kasneje, ribolov o Sibiriji) o tem, kaj ni videl, Ampak vedno temelji na živih osebnih vtisih - kavkaza, Krim, Bessarabijske stepe.

Puškikine pesmi so ustvarile in dolgo časa vnaprej določena vrsta romantične pesmi v ruski literaturi. Vzpostavili so številne posnemanje sekundarnih pesnikov, prav tako pa je močno vplivalo na delo takšnih pesnikov, kot Rileev, Kozlov, Baratinsky in, končno, Lermontov.

Poleg "kavkaški v ujetništvu", "prevarantske brate" in "Bakhchisarai fontana", napisana do leta 1824 in kmalu natisnjena, Puškin je zasnoval druge romantične pesmi. "Še vedno imam pesmi v glavi," je pisal Delvigu marca 1821. V rokopisih je ostal skico več pesmi, kjer je bil Puškin drugačen, z različnimi parcelami in v drugem nacionalnem okolju, ki naj bi se razvijala enako "Heroic" ali "kazniva" romantična podoba in mu pokažejo neizogibno tragično usodo. Odlomek ene od teh pesmi, kjer je bil junak postal Ataman Volzhsky roparji, Puškin, natisnjen pod naslovom "Rogue Brothers". Začetek velike romantične pesmi "Vadim" je bil ohranjen.

V istih letih lahko vpliva na ogromen uspeh "Ruslana in Lyudmile", Puškin je razmišljal o obeh pesmi popolnoma drugačne vrste - Magic in čudovito, s pustolovsko ploščo in zgodovinskimi ali mitološkimi znaki: O BEVE-Korolevu , o sinu Vladimir Saint Mstislava in njegovega sina se bojujejo s Cimarji, o Akteon in Diana. Toda te ideje odvračajo pesnika od njegove glavne naloge - razvoj in poglabljanje romantičnih tem, in niso bili izvedeni.

Vendar pa je spomladi leta 1821 Puškin napisal majhno pesem "Gabrialima", Witty, briljantno protireelgiozno satiro - odziv na okrepljeno politično reakcijo, pobarvano v teh letih mističnih in verskih kokoši.

Leta 1823 je Puškin doživlja najmočnejšo krizo svojega romantičnega svetovnega pogleda. Razočaran v upanju o tesnem izvajanju zmage revolucije najprej na zahodu, nato pa v Rusiji, in v tej zmagi, Puškina, polna "Nezavoljive vere", je bila popolnoma prepričana, - je kmalu razočaran v vseh svojih romantičnih Ideali - svoboda, povišani junak, visoko imenovanje poezije, romantična večna ljubezen. Piše v tem času številne mračne, grenke pesmi, nalijejo svoj "žolč" in "cinizem" v njih (v skladu z izrazom) - "kanalizator", "demon", "pogovor stranke s pesnikom" (in malo Kasneje - "scena iz Fausta") in drugi, ki ostanejo v rokopisih, niso konec. V teh verzih je izpostavlja grenko vse glavne določbe svojega romantičnega svetovnega pogleda.

"Roma" pesem, napisana leta 1824, je povezana tudi s takimi deli, napisana leta 1824 - kritična izpostavljenost romantičnega ideala svobode in romantičnega junaka. Aleksovega romantičnega junaka, ki je padel v razgradnjo polne svobode, ki je bil sposoben neoviran, da bi naredil vse, kar hoče, - odkrije njegovo pravo bistvo: izkaže se, da je earist in posiljeval. V "Gypsies" se bo romantični ideal neomejene svobode izpraznin. Puškin prepričljivo kaže, da bi bila popolna svoboda delovanja, pomanjkanje omejitev in obveznosti v javnem življenju, izvedljiva samo za ljudi primitivnih, nedejavnih, leni, "plašnih in prijaznih duš", in v osebnem življenju, v ljubezni se izkaže za zgolj živalska strast, ki ni povezana z nobenih moralnih izkušenj. Nezmožnost, da preseže meje povsem romantičnega, subjektivnega pogleda na življenje neizogibno vodi pesnik na globoko mračno zaključek, da je sreča nemogoča na Zemlji "in ni zaščite zaščite." "Gypsy" - pesem prelomnice, prehodno obdobje je v ideološkem in umetniškem odnosu velikega koraka naprej v primerjavi s prejšnjimi pesmi. Kljub precej romantični naravi in \u200b\u200bslogu nje, in eksotičnih situacijah, in junaki, Puškin tukaj prvič uporablja metodo povsem realističnega preverjanja zvestobe svojih romantičnih idealov. Ne pripoveduje govorov in dejanj na njegove like, vendar jih preprosto postavi v to situacijo in sledi, kot se kažejo v okoliščinah, s katerimi se soočajo. V samem primeru, Alek, tipičen romantični junak, znan po nas na pesmih in besedilih Puškin na začetku 20-ih., V nasprotnem primeru in ne morejo storiti v položaju, v katerem je bil. Dvojni umor, izveden iz ljubosumja, popolnoma ustreza svoji naravi in \u200b\u200bWorldviewu, razkrit tako v sami pesmi kot v drugih romantičnih delih tega obdobja. Po drugi strani pa in zemfira, kot jo je pokazala Puškina, ne more storiti drugače, ne bi mogla ostati zvest Alek za vedno - navsezadnje, ona je Gypsy, hči Mariula, in njena zgodba se ponavlja - z izjemo Tragični finale - zgodovina njene matere.

Ta "cilj" položaj avtorja "Gypsy" v zvezi z dejanji in občutki njegovih junakov, prizadeti tako v samem obliki: večina epizod pesmi so podana v obliki dialogov, v dramatični obliki, kjer avtorjev glas manjka in ljudje sami govorijo in delujejo.

"Gypsies" - delo, v katerem se je kriza svetovnega vijama potiskanja-romance globoko odražala; Hkrati pa je glede na metodo razvoja odprla nove načine dela Puškin - pot do realizma.

Poleti leta 1824 je bil Puškin izgnan iz Odessa do Mikhailovskoye, brez pravice od tam odhajate od tam. Stalna in tesna komunikacija s kmetom, z ljudmi, očitno večinoma prispevala k premagovanju težke krize v svet na svetu pesnika. Prepričan je bil iz krivice njegovega grenkega očitka ljudem v nasprotju, da bi se borili za svojo svobodo (2), je spoznal, da "svoboda" ni raztresen moralni in filozofski koncept, ampak poseben zgodovinski, ki je vedno povezan z družbenim življenjem In za takšno svobodo - politično, ekonomsko - ljudje so vedno neutrudno se borili (stalni kmečki nemiri proti lastnikom zemljišč, da ne omenjamo upoda Pugacheva, Razina ali obdobja »nemirnega časa«). Moral je videti, da so vse njegova razočaranja v nekdanjih romantičnih idealih - rezultat nezadostnega poznavanja same realnosti, njenih objektivnih vzorcev in majhnih poetičnih interesov v sebi. Leta 1825 je pri delu Puškin je strm zavoj. Končno se zlomi z romantiko, Puškin izhaja iz njegove krize. Njegova poezija pridobi jasen in na splošno svetlen, optimističen značaj. Prejšnja naloga njegove poezije izražanja lastnih občutkov in trpljenja, pesniškega odziva na nepopolnost življenja, v nasprotju s subjektivno, čeprav plemenite zahteve romance, utelešenje romantičnih idealov v podobah nenavadnega - eksotičnega, Idealizirana narava in izredni junaki se nadomesti z novim. Puškin namerno naredi svojo poezijo poznavanju znanja - jih je zavrnil pred navadno resničnostjo, išče dejanje pesniške ustvarjalnosti, da bi prodrla v to, razumejo svoje tipične pojave, objektivne vzorce. Želja po pravilni pojasnitvi človeške psihologije neizogibno vodi na študijo in umetniško inkarnacijo družbenega življenja, podobo v določenih zgodbah družbenih konfliktov, od tega odsev psihologija osebe.

Enaka želja po spoznanju resničnosti, modernost ga potiska na študijo preteklosti, da reproducira pomembne zgodovine.

V povezavi s temi novimi ustvarjalnimi nalogami se spremeni znak upodobljenih predmetov v Puškin in največji slog slike: namesto eksotičnega, nenavadnega - vsakdanjega življenja, narave, ljudi; Namesto poetičnega, povišanega, motenega, metaforičnega sloga - preprosto, blizu pogovorni, vendar kljub temu visoko etični slog.

Puškin ustvarja novo smer v literaturi - realizem, ki je bil kasneje vrnjen (od 40-ih.) Vodilno smer ruske literature.

Glavna, prednostna izvedba te nove, realistične usmeritve, teh novih nalog pravilnega poznavanja realnosti in njenih zakonov Puškina v tem času ne dajejo toliko v pesmih, vendar v drugih žanrih: v drami (Boris Godunov "," majhne tragedije "), v prozi zgodba (" zgodba o Belkin "," kapetan 'hčerka ", itd), v pesniškem romanu -" Eugene Onagin ". V teh žanrih je bil Puškin lažji za izvajanje novih načel in razvil nove metode realistične ustvarjalnosti.

Nekakšen manifests tega novega destinacije v ruski literaturi je bila zgodovinska ljudska tragedija "Boris Godunov" (1825) in osrednje poglavja "Eugene Ongin" (3) (1825-1826).

Hkrati (decembra 1825) Puškin je napisal tudi prvo realistično pesem - šali, brez oblakov-zabavne "Zero Grap." Na preprost, skoraj anekdotalna parcela je veliko odličnih, se je spremenila v resnično poezijo slik, pokrajin, pogovorov najbolj običajnega, "proze", domače vsebine. Obstaja skoraj vse tiste podobe, ki jih potisni čoln v pol-suhi pol-zadostna Stanza iz "Travel Onegin" označuje svoj novi realističen slog, v nasprotju z romantičnimi "skalami kamnin", "hrup morja", "puščave" , podoba "ponosne device" (4): tukaj in Sosnikorja, in ograjo, in žveplovih oblakov na nebu, in deževni čas, in dvorišče, in race, in celo "hostesa" (čeprav slabo) kot a junakinja pesmi ...

Poraka upornika decembra 1825 in političnega in socialnega odziva, čas ustavitve pri razvoju ruskega revolucionarnega gibanja je spremenil naravo ruske literature: od njega več let, tema svobode boja je izginila. Puškin, ki ga je vrnil Nikolaj I, iz povezave, ki je imel priložnost komunicirati s prijatelji, ki uživajo ogromno priljubljeno med javnostjo, kljub temu se ni počutil srečnega.

Zamašen javni vzdušje Po poraz decbristov, reakcionarskih, strahopetno, ročnih razpoloženj, ki jih podpira nova reakcijska novinarstvo, vladajoč v družbo in okuženih veliko njegovih prijateljev - vse to, kar je včasih v Puškini, napade popolnega obupa, izraženo v teh verze od njega kot "darilo zaman, darilo naključno, življenje, zakaj si mi dal?" Ali "v step svetovnega, žalostnega in brezmejnega ..." (»Zadnji ključ je hladen ključ pozabitve, je slajši od vse toplote srca tiho«).

Ideja, da je smrt po možnosti, pushkin menila, da je v bistvu mračni pesmi na junak evangelje legende - Agaspefer ("Eternal Zehi"), ki je bila kaznovana za njegov kaznivo dejanje pred Bogom. Vendar so te mračne teme ostale začasna epizoda pri delu Puškin. Uspelo mu je premagati svoje močno razpoloženje, pesem o Agasu je ostala na samem začetku.

V teh letih javnega upada, ustvarjalno delo pushkine ne ustavi, vendar pa razvija teme v tem času neposredno povezane s temo osvobodilnega gibanja. Predmet tesne pozornosti pesnika je človeška psička, liki, "strast", njihov vpliv na človeško dušo (osrednje poglavja "Eugene Ongin", "Majhne tragedije", oris prozaičnih vodij).

Med dela Puškin 1826-1830, ki jih je navdihnila "psihološka" tema, ne najdemo ene same pesmi. (TRUE, v pesmi "Poltava" in "Tazit", razvoj psihologije junakov, ki zavzema odličen kraj, vendar to ni glavna naloga teh povsem političnih del.) Posnednejša oblika za umetniško analizo človeške psihologije Je bil roman v verzih, dramatičen Etude, ProSaic zgodba ali zgodba.

V istem let, Puškina piše številna velika dela političnih vsebin, vendar drugačne narave. V svojem delu tega časa, tema ruske države, usoda Rusije v boju z Zahodom za njihovo neodvisnost, je nasprotje mladostnih spominov na Puškin o dogodkih 1812-1815. Vzporedno s tem poetično razvija najpomembnejšo temo multinacionalnega stanja ruske države, piše o zgodovinskem vzorcu združenja v eni državi celoto mnogih različnih narodov. V Poltava pesem se te teme razvijajo na zgodovinskem materialu Rusijevega boja na začetku XVIII. Z najmočnejšimi vojaškimi državami - Švedska. Tukaj Puškina poetično razkriva svojo oceno odnosov med Rusijo in Ukrajino. V drugem, nedokončanem, pesmi "Tazit", na podlagi vtisov Puškin iz svojega drugega kavkaškega potovanja (1829). Razmišljanja o zapletenosti in težavah vprašanja prenehanja sovražnosti na ljudstvih Kavkaza z Rusi, se razvija enaka nacionalna politična tema.

V 30-ih. Puškinovo delo je spet namenjeno razvoju socialnih vprašanj. Ljudje, serf Peasantry, njegovo življenje, njegova poezija, njegov boj za njihovo osvoboditev - postane ena od glavnih tem Puškin-umetnika in zgodovinar, kako je to storjeno v teh letih. Življenje utrdbene vasi je prikazano v nedokončani "zgodovina vasi Guliukhina", v "Dubrovsky"; V pravljicah in drami "morska deklica" reproduciramo in umetniško predelajo motive ljudske poezije. Boj kmetov proti najemodajalcem Puškin je najprej v obliki "razveze" (v "Dubrovsky"), in to ni več romantičnih "bratov-roparjev", in žive, realne vrste kmetov in dvorišča. Puvkin "Pugachevshchina" je namenjen dvema velikima deloma - zgodba "Kapetan's hčerka" in zgodovinska študija "Zgodovina Pugachev". Življenje ljudi proti fevdalnim vitezom in sodelovanje predstavnikov razreda buržoazije so nepopolna drama "prizori iz viteško".

V teh letih Puškin uvaja nov junak v literaturi - trpljenje, zatirano "malo človeka", žrtev ne poštene družbene naprave - v zgodbi "Pisalne potrebščine", na začetku rimskega "Ezersky", v pesmi "bakreni konji".

Puškin se akutno odziva na spremembe v očeh v razredu Intelligentsia, zlasti na pisalni medij. Če pred, "literatura smo obravnavali samo plemiči,", kot je Puški ponovi več kot enkrat, je videl vzrok neodvisnega vedenja pisatelja v zvezi z močjo. Predstavniki razrešnice, buržoasia Intelligentsia se začnejo igrati vlado, zdaj vse večja in najpomembnejša vloga v literaturi se začenja igrati. V teh letih ta nova demokracija ni bila še vedno "revolucionarna demokracija", nasprotno, večino njenih številk, ki se borijo s predstavniki prevladujočega plemenitega, najemodajalca za svoje mesto v življenju, brez opozicije v zvezi z vlado, ni bilo zaznavanje kralja.

Edina sila, ki je sposobna nasprotovati svoji neodvisnosti vladnemu arbitrarnosti, da je "močan branilec" Puškinčev ljudi, plemstvo, iz katerega so prišli decBrists, plemstvo, ki je osiromašilo, vendar "z nastajanjem", "s sovraštvom proti aristokraciji "(5). »V Evropi ni terena groznega podjetnika,« je napisal Puškin v dnevnik. - Kdo je bil na trgu 14. decembra? Nekateri plemiči. Kako dolgo bodo na prvi novi motnje? Ne vem, in to Zdi se veliko. "

Te misli o vlogi stare plemstva v lisističnem gibanju (v preteklosti in v prihodnosti), obsojanja predstavnikov, ki ne razumejo svoje zgodovinske misije in plazilcev pred oblastmi, pred "novo, ki", Royal služabniki, - Puškin, utelešan ne le v beležkah za publikacijo, vendar in v umetniških del, zlasti, predstavljajo glavno, glavno vsebino pisnega Pushkin's First Stanza "Ezersky".

V 30-ih. Puškin je moral voditi oster literarni boj. Njegovi nasprotniki so bili zajeti skoraj vse bralčeve reakcionarne, strahopetno, brezvestne novinarje in kritike, ki so orali filistnikov okus bralcev iz majhnih najemodajalcev in uradnikov, ki ne bodo začeli političnih odpovedi na svoje literarne sovražnike. Za vse, kar je novega, ki ga uvaja v literaturo - realistično usmeritev, preprostost izražanja, nepripravljenost za moralizacijo ... Polemika s sodobno novinarstvom o nalogah literature je bila puckkin na začetno stanza "Ezersky", Ista polemika je glavna vsebina celotne pesmi - "Hiša v Kolomni".

Dolgo število pesmi, napisanih od leta 1820 do 1833, je Puškin zaključil "Copper Rider" - pesem o konfliktu med srečo ločene osebe in blagoslov države - najboljšega dela, čudovito kot izjemno globino in pogum Misel, resnost zgodovinskega in družbenega problema in popoln umetniški izraz. To je delo in še vedno povzroča spore in različne interpretacije.

Puškin, ki se uporablja v svojem delu Številni žanri, vendar je pesem vedno ostala priljubljena oblika, da izrazi svoj "um hladnih opazovanj in src o žalostnem obvestilu". Skoraj vsaka stopnja njegovega razvoja, Puškina, je seznanjena s pesmijo, skoraj vsaka od življenjskega življenja je našla izraz v pesmi. Ogromna razdalja med blagim, briljantno pesem dvajsetletnega Puškina - "Ruslan in Lyudmile" - in globokolozofsko pesem "Bakreni konjiček", ki ga je napisal trideset-letni sage pesnik, - Prikazuje vizualno hitrost poti Puškiki, vrh vozlišč, na katere potik, in z njim in vsemu ruske literature.

(1) Svoboda! Še vedno te je iskal v puščavskem svetu .... . . . . . . . . . . . . . . In z vero, plamensko molotoe vaš ponosen idol objem. (»Kavkaški ujetnik«.) (2) Pass, Mirful narodi! Ne boste prebujeni s čiščenjem. Zakaj so črede darila svobode? Rezati ali zmanjšati. Dedovanje jih iz rodu pri rojstvu jarma s podganami Da Plaža. ("Svoboda zapuščena Mower ...", 1823) (3) Začetni nameri (1823) in prvi poglavji romana se nanašajo na obdobje potiske kože. Realistične podobe v njih so podane polemoidantu, da bi se posmehovali, domači upad tradicionalnih romantičnih slik in situacij. "... napišem novo pesem," Eugene Onegin, ", kjer se zbudim žolč" (pismo A. I. TRURGENEV z dne 1. decembra 1823); "... ne verjamem, da se N. Raevsky, ki ga grdi (" Yevgeny Onegin ". - S. B.) - Pričakoval je romantiko od mene, našel Satiro in cinizem in ni bil razočaran" (pismo bratu od januarja-februarja 1824 G. ). (4) Potrebujem slike: Ljubim peščeni prostor, pred kočo dva rowan, vrata, zlomljena ograja, na nebu. Resni oblaki, pred slamo mišice. Moj ideal je zdaj - hostesa ... . . . . . . . . . . . . . . Včasih sem deževno mrzlica, ovita na Barnyard ... (odlomke iz »potovanja Onegin«, 1829) (5), ki je, vladajoča vrh.

Cm. Bondi. Puškine pesmi.